MATERIAL
КОНЦЕПЦІЯ ЛЕКТОРІЮ
DESIGN LIVING TENDENCY 25-27 жовтня 2023
Матеріальність, матеріали, матеріалізація.
Ключові слова, які відрізняють дизайн і архітектуру від інших форм мистецтва.
Ми живемо в часи діджиталізації і віртуалізації світу. ШІ пише тести, створює картини, моделює інтерʼєри і архітектуру. Мистецтво переходить у вимір ідей і концептів, сенси стають ключовими, навіть в світі хай фешн, де вирують експерименти з аерозольним одягом, натільними малюнками тощо.
На відміну від образотворчого та інших видів візуального мистецтва, дизайн і архітектура живуть у світі матеріальному.
Матеріали, виробничі процеси і слід, який практикуючий дизайнер і архітектор залишають по собі – це те, що ШІ поки що не здатен робити.
Архітектура і дизайн існують лише в світі матерій. Гарні картинки мало чого варті. Від початку циклу створення до моменту взаємодії з глядачем дизайн-обʼєкт проходить складний шлях матеріалізації від задуму, ідеї, до серійного виробництва. На кожному з етапів свої виклики і складнощі. Саме тому сьогодні ми говоримо про матеріальність світу дизайну, про процеси, людей які за ними стоять.
ПРО ЩО
Говоримо про матеріальність: шлях до реалізації, людей, які за ним стоять, процес виробництва.
Матеріалізація ідей
На стендах продукту – розповідь про процес реалізації задумки, особливості виробничих процесів. Демонстраційні матеріли процесу, можливо матеріали і нюанси обробки
ЛЕКТОРІЙ. Концепція формотворення.
Лекторій та сцену оформлено арочними архітектурними формами, які перегукуються з формами проєкту кераміки AMAZE vase – обʼєктів предметного дизайну архітектурної студії Danielian Bureau.
AMAZE vase – це проєкт-дослідження матеріалізації і формотворення, який продовжується в концепції лекторію DLT.
Сталість форми:
- естетика поза часом
- оптимальне використання форми
- консруктивна доцільність
Фотозона
Основна ідея – формування місця, де природа поєднується зі створеними людиною обʼєктами. Дерева і арочні форми – настільки звичний для людського ока природньо-рукотворний пейзаж, що багато хто, не вагаючись, сприймає це природою.
Другий аспект – ідея відкритості дизайну глядачеві, відвідувачу. Дизайнери запрошують глядача до співпраці: обʼєкти фотозони різних форм, які довільно компонуються і комбінуються між собою, де кожен сам собі художник і створює свою власну композицію. Пропонуємо не просто зробити статичне фото на заданому фоні, а експериментувати з обʼємами, мʼякими формами: вони суто антураж, чи на них можна сісти, або навіть встати?
Як природнє середовище – світ рослин і тварин співіснує з “другою природою” – середовищем людським, так ми змішуємо світ дизайнера-творця і глядача-користувача, пропонуючи взаємодію у співавторстві.
До участі в дизайн-експозиції лекторію запрошуємо українські бренди предметного дизайну, за пріоритетом:
- Унікальний дизайн і співпраця з продуктовими дизайнерами
- Досвід успішного експорту
До участі в лекторії запрошуємо:
- продуктових дизайнерів
- бренди з лекціями виходу на міжнародний ринок
- досвід участі на міжнародних виставках
- експонентів і партнерів з тематичними лекціями (презентація продукту в тематиці лекторію):
- новітні матеріали
- тенденції та засоби
- виробничі процеси
Організатори:
КМКЯ DLT
Журнал PRIMA INTERIOR
Автор концепту Лекторія
Архітекторка Анаіт Данієлян, DANIELIAN Bureau